3-6-5

ALGO DEBEN TENER EN COMÚN.

Saludos, caras de pizza e hijos del lechero. Hoy veremos la serie Phonogram, obra que lanzaría a la fama al entonces desconocido Kieron Gillen... hablo dentro del mundo del cómic, ya tenía una carrera sólida como columnista en publicaciones de música y videojuegos y fue, precisamente, escribiendo una tira cómica para la revista oficial de Playstation que hizo migas con el dibujante Jamie McKelvie, que sería su cómplice en Phonogram. Publicada en 2006 como una miniserie de 6 números por Image Comics, narra la historia de David Kohl, un phonomancer, es decir, un místico que utiliza la música para distribuir su magia, que puede curar, lastimar y hasta matar. Tan raro como eso pueda sonar, lo más extraño es que la trama misma no es el objetivo, es más como un tributo a la música y autores mismos en que el autor se inspiró y que pasa por Oasis, Blur y Pulp. No quiero decir que no haya una historia, la hay, es divertida y profunda y va sobre la busqueda de Kohl de su diosa del pop.Tuvo un éxito inesperado y una segunda miniserie de 6 capítulos se lanzó en 2008, esta vez expandiendo el universo con otros personajes y sus búsquedas personales, en particular la líder de la cofradía de Kohl. El éxito acompañó de nuevo la publicación y una tercera miniserie se anunció en 2012, pero desde entonces se fue retrasando (seguramente por el contrato de exclusividad de Gillen con Marvel) y fue justo hasta este mes, agosto de 2015, que apareció el número 1 de la tercera saga. Es una buena lectura, con grandes críticas y en particular los melómanos se divertirán. Las dos primeras series están disponibles en recopilado y ya les dije de la actual.

Cambiemos de frente y vamos con Marvel, que en el año 2006 lanzó una nueva serie del vigilante con camisa de craneo, me refiero a un nuevo Punisher War Journal, con guiones del cada vez más solicitado Matt Fraction y acompañado en los primeros números por el interesante, aunque estático, Ariel Olivetti. Como recordarán, Punisher llevaba un par de años como personaje exclusivo del universo MAX y esta serie marcaba su regreso al mundo tradicional y, de hecho, a diferencia de sus cómics previos, aquí enfrentaba con regularidad supervillanos y se  mezclaba con los eventos que ocurrían en la empresa. Sin ir más lejos, su primer arco argumental fue un crossover con Civil War que no solo catapultó las ventas sino que fue clave dentro del desarrollo de la saga; siguió su cruce con la iniciativa, World War Hulk, un encuentro con Spiderman durante Back in Black y hasta un duelo contra Kraven. Sin embargo, hay algo por lo que esta serie en particular será recordada: el regreso de Jigsaw, ahora usando un traje punishersesco y que el propio socio de Punisher, el otrora villano Stuart Clarke se convirtió a su vez en una copia de Jigsaw y juró venganza contra su patrón; poco después, ambos se aliarían temporalmente y se harían llamar los hermanos Jigsaw, aunque eso no acabó bien para Stuart. War Journal es un cómic muy entretenido sean o no fanáticos de Punisher, concluyó en 2009 con 26 ejemplares (y un anual), creo que todos disponibles en recopilado. En México sólo se publicaron los tres ejemplares de Civil War. Eso es todo, pero antes de despedirme les aviso que esta fue la edición número 365 de Los Cuentos del Abuelo, es decir que si leyeran un post diario les alcanzaría para un año -y con el de la próxima semana, hasta un bisiesto-. A ver cuántos más nos quedan. El próximo lunes, La Semana Sexual.

ORÍGENES #34

Usen la etiqueta Nalgas Frías Orígenes o Cronología para saber cómo empezó todo. Si son bolsones, sólo lean el siguiente resumen.

Previamente: Hace 20 años, Diavolo y sus aprendices derrotaron la amenaza de Mr. S y el Grillonomio. Creyeron haberlos matado, pero Mr. S sobrevivió, para encontrarse cara a cara con Morcant.

Extraño la revista Órale

RAPIDINES (15).

Saludos, gente. Hoy regresan los Rapidines, cortos pero sabrosos. Comenzamos con los independientes y el cómic de 2004 Action Philosophers, obra del ahora reconocido guionista Fred Van Lente y el caricaturista Ryan Dunlavey a través de un sello que ellos mismos se patrocinaban, Evil Twin Comics. Relata de modo humorístico -aunque verídico en general- la vida de varios pensadores importantes de la humanidad, como Platón, Nitzche o Freud. Al ser una obra autopublicada tardó tiempo en completarse y el capítulo final (número 9) salió tres años después. Tuvo buenas críticas y ganó un premio de editoriales independientes. Se puede conseguir un recopilado cortesía de Dark Horse y también lo pueden leer en Comixology junto con otros trabajos de Evil Twin.

Cambiando de tema, en 2005, IDW publicó la miniserie de 5 capítulos Night Mary, obra de los cómplices habituales Rick Remender y Kieron Dwyer. Trata sobre una adolescente capaz de entrar en los sueños de otras personas, habilidad que usa para ayudar a su padre que dirige una clínica de transtornos del sueño. Para su desgracia descubre que uno de los pacientes es un asesino serial y tendrá que conocer su mundo. Este fue otro cómic con buenas críticas y dicen que sí da miedo. También disponible en compilado.

Vamos con DC Comics, que en 2001 publicó la novela gráfica Green Lantern Will World, con guiones del maestrazo JM DeMatteis y dibujos del bizarro Seth Fisher, que fue el artífice real de la obra, pues ideó el concepto y luego buscó un escritor que pudiera darle forma a sus extrañas maquinaciones. Trata sobre un novato Hal Jordan atrapado en un mundo creado por la fuerza de voluntad de algunos de sus compañeros. La historia es buena (con argumentos de DeMatteis no hay pierde), pero sin duda lo divertido es ver las locuras gráficas de cada página. Lectura recomendada.

Terminemos con Wildstorm en 2005 y la serie The Intimates, escrita por Joe Casey, con arte de Giuseppe Camuncoli y Jim Lee, que según también fungia como argumentista (ya ven que siendo el jefe podía decir lo que quisiera). Trataba sobre una escuela de superhéroes, enfocándose en sus vidas personales... o sea como serie juvenil, pero como mallas. El primer número fue un éxito, gracias a la interesante propuesta argumental, excelente arte y, por qué no decirlo, la parodia del título que hacía alusión a los Ultimates. Pero a partir de ahí fue en picada y concluyó en el ejemplar 12, aunque según los autores así se planeó desde el principio. Léanla bajo su propio riesgo.

Eso es todo, pero antes de irme, los resultados de la encuesta. Sin duda mis enemigos me echaron montón, pero todos los demás saben que soy harto honesto y sería incapaz de tal canallada.... mémdigos. Adiós.

¿Quién hizo más trampa en la encuesta anterior?

Diavolo	10 (25%)
Oscar	18 (45%)
Sodo	3 (7%)
Vonice	9 (22%)

ORÍGENES #33

Usen la etiqueta Nalgas Frías Orígenes o Cronología para saber cómo empezó todo. Si son bolsones, sólo lean el siguiente resumen.

Previamente: Hace 20 años, Diavolo y sus aprendices derrotaron la amenaza de Mr. S y el Grillonomio. Creyeron haberlos matado, pero...

Me regalaron un celular nuevo. Es rosa.

UN AÑO DESPUÉS (3)

Saludos, gente. Hoy seguiremos revisando lo ocurrido con el evento One Year Later de DC Comics en 2006 y en ahora le daremos una checada a que ocurría con el héroe insignia de la casa, el Supes.  Comenzaron con la saga de 8 partes Up Up and Away, del fan-favorite Kurt Buziek y el nada favotiro Geoff Johns, narrada simultaneamente en Action Comics y Superman -recuerden que este último era el cómic antes llamado Adventures of Superman-. Como recordarán, durante Crisis Infinita, el azuloso perdió toda su carga solar y se vio obligado al retiro, pero aquí nos mostraron como, hasta sin poderes, Clark seguiría siendo un luchador por la libertad desde su trinchera, es decir el periodismo, cubriendo las notas de Intergang, a riesgo de su propia vida. Al mismo tiempo, Lex Luthor regresó a su estatus quo, como villano central de Metrópilis y también veremos otros clásicos como el Juguetero, el Bromista, Metallo, Neutron, Silver Banshee y media docena más, además de múltiples héroes invitados (no tienen llenadera), pero lo más importante es que nos presentaron una nueva versión del General Zod. Supongo que no es spoiler si adelanto que Clark recuperará sus poderes, pero lo interesante es que tendrá que aprender de nuevo a usarlos. Siendo una saga de Buziek y Johns, imaginarán que es bastante nostálgica y buscaba regresar al Supes a sus raíces al tiempo que exploraban su lado humano, un tanto al estilo del Man of Steel de Byrne; el resultado es agradable, pero no esperen la historia definitiva de Superman. Recuerdo haber visto los primeros números de esta saga publicados en México por Editorial Vid, pero no sé si la completaron. También hay un recopilado gabacho.

Vamos con el otro héroe insignia de la casa, Batman y otra saga de 8 episodios, Face the Face, con guiones de James Robinson y una pléyade de artistas. De nuevo retomando los eventos de Crisis Infinita, Bruce Wayne y sus aliados dejaron Gótica para realizar un viaje de un año de entrenamiento e introspección. Durante ese tiempo, Harvey Dent, sin las cicatrices y maldad de Dos Caras, se había convertido en el nuevo justiciero de la ciudad. Ahora Bruce y Tim estaban de vuelta (ya antes les hable de que pasó con Dick y Jason Todd) y, mira tú qué casualidad, al mismo tiempo algunos de sus viejos villanos regresaron a la actividad; pero la intriga llegó cuando al parecer el líder de los malosos era el propio Harvey Dent. Claro que las cosas no son tan simples, pero como el nombre mismo de la saga lo sugiere, Two-Face terminará resurgiendo en algún momento y no de buena manera. Al igual que la de Supes, esta saga como tal no es la gran historia, pero cumple su cometido de establecer el estado de Batman tras la Crisis, destacando el regreso de sus villanos y personajes secundarios clásicos como el Pingüino, James Gordon, el Ventrílocuo, Harvey Bullock, el olvidado Jason Bard y un nuevo Tally Man. También fue en esta saga donde Bruce adoptó oficialmente a Tim Drake y más tarde revelarían que hizo lo mismo con Dick. En lo personal, odio todo el arco por la muerte de KGBeast. Destacar que para Detective Comics marcó un estilo editorial que duraría un par de años, mientras que para el cómic Batman fue el preámbulo a la llegada del guionista Grant Morrison. No sé si Vid publicó esta saga, existe un compilado gringo. Eso es todo por hoy, la próxima semana algo diferente. Adiós.

ORÍGENES #32

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Previamente: Hace décadas, dos monstruos de otra dimensión llegaron a la Tierra para conquistarla. Buscando detenerlos, Diavolo y sus aprendices prepararon el hechizo definitivo y ahora vemos el resultado.

Los hermanos Ano solo entenderán la mitá del post y Warrior el resto.

YA TENGO EL PODER

Saludos, gente bonita. Hace poco les platiqué sobre el intento de Marvel, en 2002, de relanzar Power Pack, ahora como adolescentes y no salió muy bien. En 2005, Marvel relanzó el grupo con una miniserie de 4 capítulos para todo público  llamada Power Pack: Pack Attack. Escrita por Marc Sumerak y arte de Gurihiru, que trajo de vuelta al primer equipo de preescolares de la historia, más o menos libres de continuidad lo que les permitió mucha libertad creativa. Ya imaginaran que el tono es familiar y colorido, pero los lectores maduros también la disfrutarán si les gusta el grupo. Tuvo buena recepción y el mismo año publicaron otra miniserie, X-Men and Power Pack: The Power of X, donde obviamente hacía equipo con los mutis. A esa le fue aún mejor y en los siguientes 5 años se publicaron más miniseries, tanto del grupo solo como crossovers. Así surgieron:  Avengers and Power Pack Assemble, Hulk and Power Pack: Pack Smash, Ironman and Power Pack: Armored and Dangerous, SpiderMan and Power Pack: Big City Superheroes, Skrulls vs Power Pack, Fantastic Four and Power Pack: Favorite Son, Power Pack Day One, Wolverine and Power Pack, Thor and The Warriors Four y End of the Rainbow; casi todas con guion de Sumerak, excepto un par escritas por Fred Van lente. Todas se pueden conseguir en su formato original y en recopilados tamaño digest, bajo el sello Marvel Age. Reitero que el tono de las series es tranquilo y hasta inocente, así que no me reclamen si los compran y no ven a Power Pack peleando a muerte con los Vengadores.

Por otro lado, en 2006, Kyle Baker publicó a través de su propio sello (Kyle Baker Publishing) la miniserie de 4 capítulos Nat Turner. Está basada en la vida real de Nat Turner, esclavo negro que dirigió una rebelión a principios del siglo XIX, que fue exitosa al principio y los morenos se escabecharon a varios blancos y destrozaron sus granjas. Aunque evidentemente no fue más allá o los libros de historia sería diferentes; Nat Turner y muchos más fueron encarcelados y condenados a muerte, causando aún más prohibiciones y maltratos para los negros en represalia. Aunque a la fecha muchos consideran a Turner una inspiración, públicamente no es celebrado por todos, porque cometió crímenes atroces no solo contra sus amos directos sino contra sus familias y todo blanco que se le cruzara. Dejando a un lado la historia dura, el cómic de Baker es narrado desde el punto de vista de Baker, desde las causas que le hicieron odiar a sus captores hasta la rebelión. Destacar que tiene poco texto y es una transcripción de la confesión del propio Turner durante su juicio, el resto son solo imágenes y algunos diálogos. Si están familiarizados con el trabajo de este autor imaginarán lo bien que le sienta su estilo bocetado y salvaje, pero debo advertir que, aunque el propio Baker asegura que pensó en ella como una obra para todo público, la verdad es que es muy violenta; no es una carnicería pero es lo suficientemente gráfica para la gente de corazón débil. Baker recibió varias nominaciones y reconocimientos de distintas instituciones, destacando el premio Eisner a Mejor Obra basada en hechos reales. El recopilado de la serie, publicado por la editorial Harry N. Abrams, ganó sus propios premios. Eso es todo por hoy, pero antes de irme, veamos los resultados de la encuesta, que estuvo muy cerrada, pero el #TeamDiavolo se impuso por la mínima diferencia.

¿De qué lado estás?

#TeamDiavolo	118 (49%)
#TeamSodo	117 (49%)
#TeamSodoJr	3 (1%)

ORÍGENES #31

Usen la etiqueta Nalgas Frías Orígenes o Cronología para saber cómo empezó todo. Si son bolsones, sólo lean el siguiente resumen.

Previamente: Hace décadas, dos monstruos de otra dimensión llegaron a la Tierra para conquistarla. Buscando detenerlos, Diavolo y sus aprendices prepararon el hechizo definitivo...

Se levanta en el mástil mi bandera... se presta a albur.

LUNES DE EFEMÉRIDES DE AGOSTO.

Un saludo a toda la gente bonita que visita este blog... y también a la gente fea. Hoy toca celebrar los aniversarios importante del mes, comenzando con los 75 años de la Black Widow de la época de oro, surgida en el número 4 de Mystic Comics, creada por George Kapitan y el dibujante Harry Shale, que llegaría a ser más conocido por su trabajo en Archie Comics. Su nombre civil era Claire Voyant y no tiene el mérito que merece, pues si bien un año antes había nacido Red Tornado, que podría ser considerada la primera superheroína, Black Widow fue la primera que de verdad vestía traje de mujer y tenía poderes, muy grandes por cierto. Además de las típicas fuerza, velocidad y resistencia, hablaba con los muertos, controlaba mentes y mataba con solo tocar a sus enemigos. Estás habilidades le fueron concedidas por el chamuco en persona, que le permitió cobrar venganza del hombre que la mató. Por su naturaleza, también fue la primera antiheroína de la historia, pues si bien su alianza con el diablo no fue buscada, aceptó servirle y, en contraste, sólo le llevaba almas de criminales. No tuvo una carrera larga, incluso antes de la caza de brujas de los años cincuenta. En la época moderna se le mencionó poco y cambiando su origen para hacerlo menos macabro y truculento.

Alguien que cumple 50 años es la organización SHIELD, surgida en el número 135 de Strange Tales, con guiones de (tenía que ser) Stan Lee y dibujo de (cómo no) Jack Kirby, que sirvió para darle un nuevo enfoque a Nick Fury, ya no como soldado sino como cabeza de esta organización que cuidaba el planeta de amenazas místicas y superhumanas que los propios superhéroes ignoraban (o en la que ellos mismos podían convertirse), también ese número marcó el debut de su agencia rival, HYDRA, que buscaba la dominación global. Dato curioso: se dice fue una de las series consentidas de Kirby que, tampoco era raro, pronto pasaba de largo con las ideas de Stan y desarrollaba su propia historia. Resultaría ocioso citar la relevancia de SHIELD dentro del universo Marvel, pues hasta quienes no leen cómics ya tienen su nombre presente gracias a las películas y su reciente serie de televisión.Tampoco voy a numerar todos los agentes que han servido a la organización en algún momento, entres los que hay varios superhéroes, pero también como dato curioso hay que destacar que desde su primera aparición se mencionó a Tony Stark como responsable de la sección de armamento.

Por último, Gambit cumple 25 años este mes, conocido miembro de los Hombres X, que hiciera su primera aparición en el número 266 de Uncanny X-Men (aunque un mes antes ya acechaba desde las sombras), con guion del infatigable Chris Claremont y dibujo de la estrella naciente Jim Lee, Su poder más conocido es, desde luego, su capacidad de cargar objetos con energía cinética que dependiendo de la cantidad los hará estallar con mayor o menor fuerza y poco o mucho tiempo después; aunque también tiene agilidad sobrehumana y, se cree, la capacidad de atraer al sexo opuesto sin esfuerzo. Dato curioso: en sus primeras apariciones también podía ver vagamente el futuro, supuestamente leyendo las cartas. Se dice que durante los noventa fue el segundo mutante más popular de los X-men y aunque nunca vi las encuestas que sustentaran eso, sí fue el segundo miembro del grupo en tener serie regular propia, después de Wolverine (y si lo piensan, la lista completa de mutis con serie regular es de por sí corta), así que debió ser verdad. No sé que lugar ocupe ahora, pero debe seguir en la punta, porque ya está en preproducción su película. Eso es todo, felicidades a los festejados y la próxima semana algo totalmente diferente... ma o meno. Adiós.