Mega Man Legends

Esta sub-serie de Mega Man es de las más especiales que he jugado y de las que mejor me han parecido; y eso que he jugado la primera entrega. Les voy a platicar un poco acerca de esta para que se den una idea de que trata.

Leyendas es una subserie desarrollada y distribuída por Capcom y que la fecha de publicación ha sido diferente dependiendo de los países o consolas para las que ha salido, su primera aparición fue en Japón en 1997. Esta aventura las podemos disfrutar en el PlayStation, Nintendo 64 y PC. Como dato buena onda, la versión para el N64 salió con el nombre de Mega Man 64.

Como bien sabemos, los juegos clásicos de este personaje han sido de mucha acción en 2D al estilo de Mario Bros. y donde tenemos que ser muy habilidosos con el control para poder salir avantes en nuestra aventura. Para este juego, las cosas cambian pues ahora estamos frente a un acción/RPG en 3D, al estilo Zelda. Por si eso fuera poco, nuestro personaje principal no es el clásico Mega Man, ahora es otro chico llamado Mega Man Volnutt (Está raro que el primer nombre de una persona sea Mega Man, ¿no? Pero hay una explicación, la cual la podrán ver en los comentarios).

En este juego, el mundo está cubierto en agua y sólo hay algunas pequeñas islas y torres que posan a la vista. Para generar la energía suficiente para sobrevivir, existen unas personas llamadas "Excavadores", que son los que se adentran a las torres o cavernas en busca de unos cristales llamados 'Refractores' que sirven como generadores. Por azares del destino, Mega Man, Roll, Barrell y Data caen en la isla Kattelox, que es ahí en donde la historia se pone interesante, como en cualquier RPG.

Con la llegada de unos enemigos un tanto extraños, la vida de muchas personas depende de que hagamos bien las cosas. Ahora, el punto que quiero tocar es en el apartado del gameplay.

El gameplay es de lo más raro que he probado, pues tiene el movimiento medio tosco. La verdad es que todavía no he podido acostumbrarme y esos son puntos negativos en un juego, pues lo primordial son el modo de juego y la diversión.

Por un tiempo creí que este no era un juego popular, pero creo que lo es si tiene en su haber 3 juegos y uno más por surgir para el Nintendo 3DS. Les platico de este juego, pues es el que actualmente estoy jugando, no puedo decirles algo más a fondo pues siento que todavía me falta mucho por transcurrir, pero sin lugar a dudas es una aventura que no tiene desperdicio y mucho menos si los juegos de aventura/RPG es lo tuyo. Claro, al modo clásico.

Como siempre, aquí les dejo el Wallpaper con los personajes principales:

La sección favorita de los anónimos

OTRO POST CAMPECHANO

Saludos, gente. Continuamos con nuestro recorrido por 1992 a través de las diferentes compañías de cómics, comenzando por Marvel. Por ese entonces el escritor de Avengers era Bob Harras (el mismo que editaba los Hombres X en la época de Jim Lee) y había adoptado la política de que el equipo estuviera conformado por puros héroes sin título propio, como lo que hacía antes DC con la Sociedad de la Justicia. Las únicas excepciones a la regla eran Thor (Eric Masterson) y Capitán América, aunque este último aparecía muy poco, servía más como enlace con el gobierno y los verdaderos líderes en el campo de batalla era la Viuda Negra y el Caballero Negro. A mí me gustaba esa etapa y creo que tenía mucho potencial, pero la mayoría de lectores la despreciaron y la falta de héroes grandes hizo que las ventas se desplomaran.

Al principio Bob Harras no tuvo problemas por su gran amistad con el editor en jefe (DeFalco) pero ni eso lo salvaría del recorte si las cosas continuaban así por lo que ideó una mega saga que involucrara a los Vengadores y demás títulos relacionados con ellos. Así nacio Operation: Galactic Storm. Publicada en México como Operación Tormenta Galáctica, que por cierto creo que fue el último mega crossover publicado por Novedades antes de perder los derechos, se compuso de la friolera cantidad de 19 capítulos, distribuidos en la series Avengers, Avengers West Coast, Quasar, Capitán América, Thor, Iron Man y Wonder Man (sí, aunque no lo crean en ese entonces Wonder Man tenía cómic propio). Trataba sobre una guerra a muerte entre los imperios Kree y Shi'ar y aunque estaban a años luz de distancia, como siempre la Tierra acabó embarrada en medio y nuestros héroes se volvieron intermediarios... emisarios de paz se supone pero repartiendo madrazos.

Con 19 partes en 7 cómics diferentes podrán imaginarse que el desarrollo de la saga es bastante desnivelado, a veces muy buena, otras terrible, pero tiene momentos impactantes como la pelea entre Thor y Gladiador, el jefe de la guardia imperial Shi'ar y sobre todo el desenlace. Resulta que los Shi'ar crearon una negabomba capaz de destruir todo el planeta trono de los Kree, la cual se supone que no planeaban usar pero... ups, que sí se detonó, destruyendo a casi toda la raza de extraterrestres azules.

El Capitán América estaba en el planeta cuando cayó la bomba, pero extrañamente sobrevivió... y es en serio lo de extrañamente, porque estuvo en el epicentro exacto de la detonación y quedó ahí tendido y todo, pero se levantó de nuevo. Todos los Vengadores dispersos llegaron a las ruinas con el Capi y entonces llegaría la revelación más impactante de la saga: la Inteligencia Suprema Kree fue quien ocasionó intencionalmente la guerra, sabiendo que la negabomba destruiría todo el mundo del trono. De acuerdo con su teoría, la raza Kree estaba evolutivamente estancada y ahora que los sobrevivientes vieran su mundo destruido y su imperio convertido en una colonia Shi'ar, se volverían más grandes y fuertes. Los Vengadores se encabronaron y muchos de ellos dijeron que la Inteligencia Suprema merecía pagar por lo que hizo... con su vida. Esta saga puede considerarse un antecedente directo de Civil War, porque fue el primer gran rompimiento entre el Capitán América y Ironman; el primero tomó partido por los que pensaban que su misión ahí había terminado y debían dejar que las leyes castigarán al cabezón, mientras el Caralata fue portavoz de los que pedían pena de muerte para la Inteligencia Suprema y es que, finalmente, qué ley podía castigarlo.

Ironman impuso su derecho como Vengador fundador y les dijo a los otros que la decisión estaba tomada y si querían impedir su plan deberían pelear con ellos, lo cual estaba medio pelado porque el Capi tenía de su lado a Wonder Man, pero Ironman a Thor, así que simplemente los dejaron ir y vivir con su conciencia. Llegaron al escondite de la Inteligencia Suprema y tras una corta pelea la tuvieron a su merced, el mencionado Thor era quien iba a darle el tiro de gracia, pero se arrepintió de querer tomar una vida... El Caballero Negro no tuvo conflicto y que se lo despacha. En un epílogo se pude ver que la Inteligencia Suprema también había calculado que eso pasaría y que una pequeña parte de ella escapó, para también volverse más fuerte. Tras regresar a la Tierra, el Capi estuvo rencoroso y se mantuvo alejado del grupo y poco después también Ironman tomaría una decisión, pero ya les hablaré de eso dentro de poco.

Mientras tanto, tras el éxito de The Ray, el dibujante Joe Quesada fue seleccionado para hacer unos cuantos números de The Question y eso llamó la atención de Dennis O'Neil, editor de los cómics de Batman, que lo llamó para trabajar en un proyecto especial. Quesada ha dicho que Batman era su personaje favorito, así que no lo dudó dos veces.... y por eso mismo se sintió estafado cuando supo que el murciélado sólo era invitado especial y que el protagonista de la serie era un héroe totalmente nuevo. El proyecto en cuestión era Sword of Azrael, escrito por el propio O'Neil.

Publicada en México por Editorial Vid en un sólo tomo, fue originalmente una miniserie de 4 números que narraba la historia del joven Jean Paul Valley, que un buen día descubre que su padre era un guerrero llamado Azrael, al servicio de un culto ancestral conocido como La Orden de San Dumas, y no sólo él, también su, abuelo, bisabuelo, tatarabuelo y de ahí pal real. Cuando alguien engañaba, atacaba o traicionaba la Orden, Azrael debía castigarlo y fue lo que intentó el padre de Jean-Paul (que se llama igual que él y que su abuelo y... ya entienden) pero fue herido de muerte en el proceso. Le contó parte de la verdad a su hijo en su lecho de muerte, pero olvidó decirle que ahora era su turno de convertirse en Azrael y, lo que es más, sin darse cuenta había sido entrenado para eso desde que era un niño y bastaba liberar el conocimiento oculto en su subconciente para convertirlo en uno de los mejores guerreros del mundo.

Como todo este asunto ocurrió en Ciudad Gótica, Batman investigó el caso, pero no le fue muy bien porque terminó siendo capturado por el asesino del Azrael anterior (que también era parte de la Orden) y ahora era turno de Alfred para hacer equipo con Jean Paul y su entrenador, un enano llamado Nomoz. La Espada de Azrael me gusta, es una buena historia y el arte no demerita porque es de la época en que Quesada sabía dibujar seres humanos y no sólo demonios y ironmanes. Azrael se quedó como personaje de reparto en los títulos del murciélago y aunque en ese entonces nadie lo sabía, sería importante para el futuro de Batman... bueno, eso no aplica en México, porque aquí se publicó después de la Caída del Murciélago, pero ya llegaremos a eso. Dato curioso: esta miniserie hizo que los reflectores se posaran sobre Quesada y fue llamado por Marvel para que dibujara algo de mutantes, es más, le dieron a escoger cualquier serie X que quisiera. Según sus propias palabras, él no estaba interesado, pero sabía que los mutantes eran las ligas mayores y que sería algo digno de tener en el currículum, así que pidió que le dejaran dibujar X-Factor, que era escrita por Peter David y, como ya les dije, fue la mejor etapa que tuvo ese cómic.

Y ya que hablamos de mutis, el x-over de ese año fue X-Cutioner's Song, conocida en México como la Canción del Verdugo. Esta saga fue el primer gran evento que no contaría con Chris Claremont o Jim Lee y los autores querían que saliera muy bien y sí debo ser honesto, lo lograron... no molestes, Diavolo. La saga trata de que Cable le mete un plomazo a Charles Xavier y eso pone en conflicto a los Hombres X y Fuerza X, pero... ah caón, que el franco tirador no fue Cable sino Stryfe, su clon venido del futuro (aunque en un principio no quedaba claro quién era el clon). Durante la pelea terminan involucrándose Apocalypse y Mr. Sinester, para terminar en una madriza gigantesca en la base de Stryfe en la luna, donde Cable tiene que sacrificar su vida para detenerlo... aunque ya saben que eso no significa gran cosa entre mutantes.

Como dije, esta saga es buena y, a diferencia de muchos arcos que prometen cambiar el universo para siempre, esta sí tuvo repercusiones a largo plazo en el unverso mutantes. Por ejemplo: catapultó la popularidad de Cable y justo despues de volver de la muerte obtuvo cómic propio; Apocalypse pasó de ser un villano de Factor X a una amenaza para todo el universo mutante, conviertiéndose durante casi todos los noventa en el villano central de los Hombres X, por encima de Magneto; se estableció la relación sanguínea entre Cíclope y Cable; y por último, pero no menos importante, el virus Legacy.

Si los Hombres X son una alegoría de la discriminación, el virus Legado viene a ser su parábola sobre el VIH, porque al igual que el sida en el mundo real fue motivo de señalamientos para las las preferencias sexuales y razas minoritarias, en los cómics los mutantes enfrentaron la peor de las persecusiones por el virus creado por Stryfe y que al principio sólo afectaba a mutantes pero después le dio en la madre a humanos normales tanmbién. Este planteamiento tan popular en ese entonces se extendió más de la cuenta y los lectores nomás se la pasaban preguntando cuándo encontrarían la cura para ese jodido mal que, entre otros, le costó la vida a la eterna enamorada del Profesor X, Moira, y la hermana de Coloso, Illyana (que ya revivió).

Y así estuvieron por toda la década, fue hasta el 2001 o 2002 que por fin apareció la mentada cura y para poder probarla, Coloso tuvo que sacrificar su vida... sí, revivivó. En realidad la única razón por la que se lo hicieron es porque Grant Morrison estaba a punto de hacerse cargo del título y Quesada les pidió a los escritores que le dejaran el camino lo más plano posible cerrando todos los arcos que llevaran mucho tiempo en desarrollo. Hace poco, en el cómic de X-Force, el virus Legado volvió a aparecer, ya que al parecer había una muestra escondida y fue robada para crear una versión más mortífera, por suerte parece que eso fue sólo cuestión de un arco argumental y ahí acabó. Pero de nuevo fue mencionado durante Secret Invasion y más recientemente en ese arco de X-Men donde salen como zombies... pregúntenle a Diavolo cómo se llama.

En 1992 comenzaron los rumores de que Marvel pensaba adquirir Malibu Comics, algo que no se concretaría hasta 1994, pero que puso en alerta al subsello Image porque de darse la venta ellos volverían a pertenecer a la empresa que dejaron y eso es algo que sus miembros no querían, así que era momento de tomar decisiones... Pero eso lo veremos la próxima semana junto con otras menudencias del cómics. Vayamos con su gustada sección Clásicos del Polo Ochenteros y Noventeros. Esta rola es todo un clásico, para bien o para mal. Adiós.

Proximamente haremos la Nalga Con, la madre de las nalgas..digo, de las convenciones

Porque les gusto y porque no hay nada más para postear, los dejamos hoy con la sección más quejosa con su quejoso escrito que se sigue quejando por escribirla, esto es:

"EXPO COMIC MX 2011"

El intento fallido de hacer una convención decente

Quiero dejar primero en claro, que yo no pensaba acudir a esta convención debido a que un servidor vive en la parte sur de la Ciudad de México y trasladarse hasta las inmediaciones del Centro Banamex era algo que se necesitaba de menos hueva de la que tenía, pero termine asistiendo un día (el domingo) gracias a un primo que se aventó los tres días y me consiguió una pulsera de las de pre-venta..

Bien, yo me entero de dicha convención en el Foro de Comicastle y en la página de Facebook de la Comic Con México 2011, y citando esta última, al momento que yo comentaba (me quejaba) de lo que se iba informando de esta, me llegaron dos mensajes vía fb y twitter diciéndome que "la verdadera madre de todas las convenciones" sería la de Centro Banamex

Le dí mayor importancia por el nombre (mi error) a la Comic Con, y cómo lo vieron en mis videos, fue bastante chafa, y esta por lo que leía pintaba mejor, simplemente en figuras si le ganaba a la que había ido..

Fui avisado a las 11pm del sábado de mi asistencia al último día, pensé en preparar videos, pero al llegar me di cuenta que la convención no valía mi tiempo cargándolos en mi cuenta de Youtube.

Y es que días hasta Mr. Trimpe se le vio en Fantástico para dar el banderazo de salida de este evento, que prometía y terminó siendo un intento que cayo más de mi gracia por su manera de promocionarlo y no cumplir con la que prometían..

Lo bueno:

Figuras invitadas:

El único punto que realmente superó a la Comic Con fue ese, y por mucho; y no solo por el talento, sino que los tipos realmente le ponían un corazón y huevos gigantes..

Herb Trimpe: El señor a sus setenta y tantos años, por lo que me comentaron y he leído los tres días fue incansable; yo, el último día logré sacarle firma para mis comics pero ya no me tocó sketch porque estaba muy cansado, pero es un motherfucker que cotorrea y se comparta de manera tan sencilla que sorprende; un tipazo el buen "Trimpy"

Yanick Paquette; Un tipo alegre y con carisma, su trato también fue de primer nivel, y contesta todo lo que preguntas, tampoco compré sketch pero si me firmo mi Batman Inc y los comics que dibujo para los mutis, y por cierto fui el tercero en pasar de la filota ya que contaba con mi pase especial de Comicastle por pre-venta..

Carlo Barberi: Regiomontano poca madre, es con el que platique más, el tipo no cobraba por sus sketches y me hizo un face2face de Spidey & Deadpool mientras platicábamos de su trabajo en Marvel, el tiempo de entrega, cómo tuvo problemas con ellos en el pasado y demás cosas, mi primo se tomó foto con el señor..

Roberto Flores: A él solo lo vi cuando me firmó mi poster de la ExpoComicMx, que él hizo, pero fue curioso que cuando fuí por el poster prácticamente nos pedían que pasaramos a que nos lo autografiaran..

Richard Le Parmentier: Sinceramente me cayó mucho mejor Temuera, este tipo tuvo que irse un rato con el Hijo del Santo para que lo pelaran más, cobraba caro y se me hace un meeeeh tremendo..

Oscar Glez Loyo y Glez Guerrero: Realmente no soy fan de los comics nacionales, pero el tipo creador de Karmatron agarró plática con mi tío y primo desde un día antes y les regaló los 11 ejemplares que tenían de Karmatrón y un libro al que no puse atención, de igual manera su padre y en general todos los de Ka-Boom! Estudio muy amables, yo no les pedí nada pero les reconozco su buena actitud

Algunos stands:

El de Distrito Mictlan con su onda zombie mexicana media calcada de Dead Rising; e de efectos texturizadas (ejemplo la foto del alien que esta párrafos abajo) y el de Aventuras Enmascaradas también fueron de los que más me gustaron

Lo malo:

Organización/Logística:

Pésima organización, igual que en la Comic Con, el gran fallo de ambas; el sonido se amontanaba entre los micrófonos de los stands como el del castillo, entre una banda de chavos que tocaban horrible (vomite tres veces con su interpretación de Smells Like Teen Spirit pseudo-cantado por un esperpento de pelos rojos que creo que era mujer pero no lo puedo afirmar porque era tan fea como Vonice), y también el micrófono de la "sala de conferencias" que por cierto fue igual de chafa que la de la Comic Con, armada con asientos de fiesta barata y una especie de tablón en la que ponían la mesa de los conferencistas, y el tipo que hablaba por el micrófono era tan buen maestro de ceremonias cómo lo son los de las fiestas a calle cerrada

Dichas conferencias no fueron conforme al programa indicado, además de que su concurso de cosplay fue digno de una tnt, aunque con Trimpe y Paquette de jueces, quienes seguramente pensaron lo lamentable que están todas las mujeres que fueron disfrazadas, que eran dignas de ser devoradas por Chuy y ser olvidadas para toda la vida..

Los stands regados por todos lados, y está si parecía más tianguis que la de hace quince días, además no tenían nombres por lo que cada quién, algunos con posters, lonas o papeles doblados y plumón ponían sus nombres lo que le daba la apariencia de estar en metro Hidalgo o en la mole..

El darle espacio a una banda de rock de chavos no lo veo mal, siempre y cuando comprueben que saben tocar y que no se les olvida media canción a cada instrumentista además de sincronizarlos en los inter entre conferencia y conferencia..

De lástima internacional lo que estaba a su lado que era un especie de rectángulo donde un tipo chaparro y mamado te enfrentaba a espadazos de goma y tenías que ganarle..

Menos stands con material comiqueril que en la Comic Con, aunque destacó a Camaleón y a The Planet que traían buen surtido y a precio justo (los últimos tenían el back issue a mitad de precio y a patir de 20 te dejaban a $10 el comic; 20 comics por $200 se me hizo una ganga!!), pero de ahí en fuera solo encontrabas manga, miles de juguetes maltratados y caros de superheroes y Star Wars además de playeras y posters

Batimovil:

Aunque yo vi que a muchos les gusto, a mi sinceramente me dio más risa que envidia, porque dicho batimovil estaba un tanto pirata y dejemos eso aparte, el tipo (un pelón que me dijeron que era también el organizador de dicho evento) presumía con prepotencia de su juguetito y además quedo de darles un CD con soundtracks de DC a mi primo y tío en la compra de un dvd de no sé que película y solo después nos dio largas..

El Hijo del Santo:

Obviamente a mi no me interesaba si llegaba o no, pero el tipo hizo esperar a sus fans que de verdad hicieron que cuando llegó sus ídolo se sintiera su presencia, si embargo no me gusto tanto hermetismo por parte de su gente, y una actitud un tanto mamona..

Del plato a la boca...

En conclusión, no se logró lo que se prometía, y más porque tanto la anunciaban como mejor que la competencia y terminaron cometiendo errores similares; lo considero un intento fallido pero que puede mejorar al siguiente año o se puede transformar en la siguiente Mole o tnt...

Le doy 2.5 papas de 5, una papa por Paquette, otra por Trimpe y media por Barberi..

Mi única duda es que habrá pensado el corresponsal de Zona Negativa que cubrió el evento "meshicano"???

PD: En el stand de efectos especiales, encontré por fin a Chuy, les aviso que las imágenes no son tan perturbadoras, bueno sólo su pezón!

PD2: Los dejo con cuatro videos abortados de este evento, el primero es en la fila con Paquette y los otros tres, con Barberi (mi primo hace su debut como reportero de Polovisión y lo hace con el pie derecho. de manera muy gay! (escuchen como claramente me pide que le ponga la cabeza de una supermodelo)

Fotos cortesía de: Tifon, Dr Strangelove, Bernardo y mi primo Yosh

Zoom Informativo Returns!

Este post, es a favor de recuperar las viejas glorias..

Esto, es con la finalidad de regresar a la gloria a el mundo de los blogs, y que mejor que trayendo cosas que tuvieron éxito en el pasado, pero ahora con un nuevo escritor que es un irresponsable; una fórmula que resultará exitosa según el Departamento de Publicaciones dirigida por Stark, aunque tenemos la sospecha de que algien más está realizando su trabajo..

No importa, con ustedes, otra estrategia más para captar a más trolls y menos seres pensantes..

Atásquense!

Aprovechando que este post regresa gracias a que las solicitudes de Marvel para Septiembre han sido publicadas parecerá que he hecho un gran trabajo..

Semana del 11 al 17 Junio, 2011

MARVEL

Fear Itself

El peor evento en los ultimos 10 años de la compañia; esta historia escrita por Fraction en la serie principal, es un fiasco, no tiene sentido, y lo único rescatable, como siempre es el artista en turno, en este caso Stuart Immonen que realmente es bastante bueno, y ni siquiera los tie-ins han sido buenos y mucho menos los de Bendis (como en todos los eventos en los que no es el escritor principal, se limita a hacer puras historias basura)

Fear Itself #6 de 7

Historia: Matt "no-sé-trabajar-con-equipos" Fraction

Arte: Stuart"regresenme-por-piedad-a-Ultimate-Spiderman" Immonen

En Septiembre, verá luz el número 6 de esta historia con muchos tie-ins que no valen la pena (excepto el Journey de Gillen) dejo algunos para solo adornar este post y guardar mis quejas para otros asuntos..

Avengers #17

Historia: Brian Michael "no-me-importan-los-eventos-de-los-demás" Bendis

Arte: John "cada-vez-mas-cuadrados" Romita Jr.

New Mutants #31

Historia: Dan Abnett & Andy Lanning

Arte: David "yo-no-dibujo-a-la-MJ-mas-fea" Lafuente

Avengers Academy #19

Historia: Christos Cage

Arte: Tom Raney

New Avengers #16

Historia: Brian Michael Bendis

Arte: Mike Deodato

Invincible Iron Man #508

Historia: Matt "alguna-vez-lo-que-escribí-gano-un-eisner" Fraction

Arte: Salvador Larroca

Journey into Mystery #627 & 628

Historia: Kieron Gillen

Ate: Richard Elson & Whilce Portaccio

Fear Itself: Hulk vs Dracula #1 & 2 (WTF!!)

Historia: Victor Gischler

Arte: Ryan Stegman

Uncanny X-men #543

Historia: Kieron Gillen

Arte: Greg Land

Spider-man

En cuanto al Araña tenemos en Septiembre ya estará a 2/3 la historia de Spider-land, donde Slott nos ofrecerá un panorama con una NY llena de gente con brotantes poderes arácnidos, y en la que ya en recientes números sabemos quién esta detrás de esto (spoiler) El Chacal (Jackal)!!

Amazing Spider-man #699 & 670

Historia: Dan Slott

Arte: Humberto Ramos

Y sí en ese 670 es "The Spectacular Spider-Mayor"

Yo cómo fiel seguidor arácnido he seguido esta nueva etapa y Slott número tras número ha confirmado el porque era el indicado desde hace años en escribir historias arácnidas, así que aunque ha recibido críticas este evento de ser como cualquier otro de Marvel, sin sentido y con el afán de sacar muchos tie-ins, pero yo le daré mi voto de confianza..

Herc #7 y 8

Historia: Fred Van Lente & Greg Pak

Arte: June Brigman

Spider-land: Avengers #1

Historia: Christopher Yost

Arte: Mike McKone

Spider-land: Cloak & Dagger #2 de 3

Historia: Nick Spencer

Arte: Emma Rios

Spider-land: Spider Woman #1

Historia: Fred Van Lente

Arte: Giuseppe Camuncoli

Venom #7

Historia: Rick Remender

Arte: Tom Fowler

Por cierto, tanto Fear Itself como Spider-land, son mencionadas en la tableta que nos mostró Bendis en Avengers #5 donde veíamos como la línea temporal seguía ciertos eventos para acabar el la Ultron War; la primera aparecía cómo "Who is worthy?" y "Spider on Horizon"..

(Picale para ver en grande)

También ha sido anunciada otra serie mensual de Spidey, con historia de Zeb Wells y dibujos de Joe Madureira de nombre "Avenging Spider-man"; realmente no le veo sentido alguno, sabemos que Madureira no aguanta el ritmo de una serie mensual y seguramente sera una serie perdible..

Mutantes:

Otra vez separados! Se acaba Uncanny X-men en el número #544...

Para ser relanzado al mes siguiente Uncanny X-men #1 y Wolverine and the X-men #1, que serán las consecuencias del evento mutante en curso "Schism" donde una vez más estarán separados..

Todos estos indicios, les empezamos a ver desde el run de Fraction, y parece que si se ira todo al carajo y provocara dos equipos de mutis con diferentes líderes cada uno, y escritores diferentes; mientras que Kieron Gillen y Carlos Pacheco acompañados de Greg "dibujo-todos-los-rostros-iguales" Land estarán al frente de Uncanny, el equipo de Garritas será escrito por Jason Aaron y Chris Bachalo (puaj! para ambos), en palabras de Marvel será la etapa conocida como X-Men: Regenesis..

Aún no se sabe que destino le depara a los otros títulos, pero por lo pronto, Carey, el escritor de Legacy dice que Schism si cambiara bastante a su serie..

Además, este evento también forma parte de aquella tableta que tanto menciono (que por cierto la veremos en México en el siguiente número de Avengers), con el nombre de "Schism"

Pero les dejo aún lo que veremos de esto y otras series mutantes, antes de seguir con sus consecuencias..

X-men: Schism #4 de 5

Historia: Jason Aaron

Arte: Alan Davis

X-men #17 &18

Historia: Victor Gischler

Arte: Jorge Molina

Uncanny X-Force #15

Historia: Rick Remender

Arte: Jerome Opeña

Wolverine #15 &16

Historia: Jason Aaron

Arte: Goran Sudzuka

X-Men Legacy #255 & 256

Historia: Mike Carey

Ate: Steve Kurth

Avengers:

Con casi todos los equipos inmiscuidos en Fear Itself o Spider-land, son pocas las cosas de importancia, como por ejemplo ver en este anual a Simon Williams y la formación de sus "Revengers" (wtf!!?) además del regreso de los Dark Avengers y de Norman Osborn en ese point-one dibujado por le mease Neal Adams..

También aquí les manejo lo que es a los personajes de la Marvel ( lease con tono de vendedor del metro); por lo que incluye la serie de relanzamiento del Cap, otra vez con el buen Bru..

New Avengers Annual #1

Historia: Brian Michael Bendis

Arte: Gabriel Dell'Otto

New Avengers #16.1

Historia: Brian Michael Bendis

Arte: Neal Adams

Secret Avengers #17

Historia: Warren Ellis

Arte: Kev Walker

Captain America #3

Historia: Ed Brubaker

Arte: Steve McNiven

Captain America Corps #4 de 5

Historia: Roger Stern

Arte: Philippe Briones

The Mighty Thor #6

Historia: Matt Fraction

Arte: Olivier Coipel

Por cierto, también este arco aparece en la tableta de Bendis; "The Galactus Seed"

Street Heroes

La nueva serie de Daredevil verá luz pronto, y la verdad a mi no me entusiasma demasiado, veremos que tal..

Daredevil #3 y 4

Historia: Mark Waid

Arte: Paolo Rivera & Marcos Martin

Y parece que no sirve tener un buen grupo en la cabecera, porque Marvel, pegue o no pegue Moon Knight, ya prepara la aparición de Spider-man y Wolverine..

Moon Knight #5

Historia: Brian Michael Bendis

Arte: Alex Maleev

Es de la que cuando se anuncio algo importante para estos 3 personajes esperaba más, ahora ya no tanto..

Punisher #3

Historia: Greg Rucka

Arte: Marko Checchetto

Future Fundation

Lo escrito por Hickman es de dioses, realmente sigue interesante esta nueva etapa de la primera familia de Marvel, la Guerra de las 4 Ciudades y y todo lo que ha armado Hickman sigue y sigue y sigue fantástico! ; además la variante se aferra al pasado, me agradó..

FF #9

Historia: Jonathan "yo-soy-el-mesías-marvelero" Hickman

Arte: Steve Epting

Ultimate Comics

Mientras que algunos fanboys especulan que hasta lo de Fear Itself podría terminar en reseteo, lo que si ya esta confirmado desde hace un rato es que la línea Ultimate tendrá su relaunch bajo el nombre de "Ultimate Comics Universe Reborn"..

Y es que actualmente vemos la parte final de una excelente historia como "Death of Spider-man" en las páginas de Ultimate Spiderman y Ultimate Avengers vs New Ultimates, y de ver también una excelente trilogía escrita por Bendis en Ultimate Enemy, Secret y Doom, y merece mencionar las minis de Ultimate Thor de Jonathan Hickman y Ultimate Captain America de Jason Aaron que son también buenas, o el irregular pero buen Ultimate X de Loeb..

Así, en ese escenario se dará el relaunch cómo última esperanza de resucitar esta línea, que si bien ultimamente tiene buenas historias, después de Ultimatum se perdió mucho..

Con Hickman y Ribic al frente de Ultimates, Ultimate Spiderman de Bendis y Pichelli, Ultimate X-men de Nick Spencer y Paco Medina y la miniserie de Hawkeye también de Hickman acompañado en los lápices por Rafa Sandoval, en Septiembre ya conoceremos el principio de estas historias, que mínimo por nombres de creativos, no defraudará..

Ultimate Comic Spider-man #1 y 2

Historia: Brian Michael Bendis

Arte: Sara Pichelli

Ultimate Comics X-Men #1

Historia: Nick Spencer

Arte: Paco Medina

Ultimate Comics Ultimates #2

Historia: Jonathan Hickman

Arte: Esad Ribic

Ultimate Comics Hawkeye #2 de 4

Historia: Jonathan Hickman

Arte: Rafa Sandoval

Tampoco te pierdas al Marvel Cósmico, ojalá algún día Bendis les ceda el lugar a este dúo (nunca pasará lo sé):

Annihilators #1 de 4

Avengers vs Annihilators!!

Historia: Dan Abnett & Andy Lanning

Arte: Tan Eng Huat & Timothy Green II

DC

Hoy no habrá noticias de DC, no soy el indicado para hacerlo ya que soy un marvel zombie y desconozco mucho de esa editorial, por lo que, en la próxima edición, haré mancuerna con alguien para que les ponga cosas de DC y su relaunch

Abuuuur!