Tema sacado de la manga...

¿O ERA DEL MANGA?

Ya sé que a muchos no les gusta, pero no se puede tener una historia del cómic completa sin mencionar algo de manga japonés. Las historietas de Oriente, específicamente las producidas en Japón son las de mayor impacto comercial, sobre todo en años recientes.Los nipones sostienen que sus cómics son los de mayor tradición mundial, más antiguos que los gringos, pero es muy parecido a lo que ocurrió en México, donde muchos dicen que tenemos más antigüedad, pero porque cuentan los grabados de José Guadalupe Posada como precursores del cómic. Del mismo modo en Japón dicen que sus antiguos grabados ya tenían toda la escuela que después se heredaría al manga… O sea que ni madres. Lo que sí es verdad es que en ese lejano país tienen una larga herencia gráfica, producto de su cercanía (y conflictos bélicos) con China. Por lo cual tras la Segunda Guerra Mundial y la posterior ocupación de las fuerzas aliadas, los japoneses se sintieron atraídos por los comics que llegaron a sus tierras gracias a los soldados. Es ese el verdadero momento de despegue del cómic japonés como lo conocemos hoy.

Antes de continuar, voy a hacer algunas precisiones. Cuando hice los primeros elementos técnicos comenté que Manga es sinónimo de cómic. Si en Japón muestras una historieta de Spiderman la llamaran manga igual que las que ellos producen.

Pero se ha vuelto común referirse con ese nombre al material producido allá y en su estilo tradicional, llevando incluso a que muchos de los que lo copian alrededor del mundo, lo definan como estilo manga. Lo cual es un error etimológico, pues el manga no es estilo único. Sin embargo, a fin de agilizar explicaciones yo he decidido también adoptar esta convención y referirme como manga al cómic japonés, pero es un caso excepcional, pues hay varios términos que me purgan bastante y que a continuación voy a enlistar sólo para que estén conscientes de cuales son y no piensen que se trata de un error. No esperen que los vuelva a utilizar después de esta lista:

-Anime: los japoneses se refieren de este modo a las series animadas, en su mayoría basadas en sus cómics. En la mayor parte del mundo ya utilizan ese término también. No niego que Japón ha hecho escuela en cuanto a animación se refiere, pero me niego a emplear anime para referirme a ella. Aun con sus variantes la animación es una sola en todo el mundo y el modo de diferenciarla debe ser sólo con el gentilicio de cada zona. Por lo tanto, lo correcto es llamarla animación japonesa.-Cosplay: y cosplayer, ambas igual de innecesarias. Así llaman los nipones a quienes se caracterizan como algún personaje de manga, videojuego o animación y hay toda una cultura alrededor de ello. Independientemente de lo absurdo que me parezca el acto en sí, soy capaz de respetar a quienes lo aprecien, pero no a quienes sustituyan un término tan sencillo como Concurso de disfraces por Concurso de Cosplay. Y no me vengan con que no es lo mismo, que posee características propias u otro argumento, porque el hecho de que el disfraz sea temático no obliga a importar un término cuya equivalencia en nuestra lengua es clara.-Mangaka: el autor de manga en Japón es llamado mangaka, y sería el equivalente a historietista en nuestra lengua, aunque igual que con casi todas las profesiones en ese país, hay muchos niveles. Es decir, la mayoría comienzan como ayudantes y van escalando hasta llegar al nivel de maestro (como cuando de este lado del globo diferenciamos al dibujante del artista). El problema es que habiendo tantos equivalentes en nuestro idioma, los que imitan el estilo japonés han caído en el absurdo de referirse a sí mismos como mangakas, sin darse cuenta de que no sólo cometen un barbarismo lingüístico sino que a un nivel profesional se están limitando y rebajando.-Mecha: Los mechas en Japón son los robots (casi siempre gigantes) que son tripulados por un ser humano. Tras Mazinger Z la popularidad de estos se catapultó (muchos creen que esa fue la primer serie de robots gigantes, lo cual es erróneo, pero sí es la más emblemática), llegando a conformar un género propio. Por una cuestión clasificatoria, apruebo que se refieran a los mechas como género dentro de un listado, pero no que se use indiscriminadamente para sustituir la palabra robot.-Otaku: ésta es particularmente cagante. De este modo se refieren los japoneses a los fanáticos acérrimos del manga y tiene una ligera carga despectiva. Pero igual que con los otros términos de esta lista, fue adoptado por todos los seguidores del manga a nivel mundial como una suerte de etiqueta que les permitiera diferenciarse, en este caso, de los fanáticos del cómic a secas. Como hemos visto el manga no es un género y por tanto el término de lector de cómics debiera englobar todo o, en el último de los casos, bastaría con decir que tienen preferencia por el manga japonés sin necesidad de usar esa palabra tan aberrante.Y eso que no entro a detalle con saludos, despedidas y todas esas palabras que los emos han estado introduciendo en fechas recientes y que al escucharlas se sienten como limpiarse la cerilla con un taladro. Pero bueno, después de mis quejas, continúo.

Que los nipones llamen manga a todos los cómics no significa que no sean muy celosos de su estilo, porque artista no se lo dicen a cualquiera y son muy pocos los que consumen historietas de otros países (curiosamente, es bien sabido que la mayoría de quienes las compran son, precisamente, autores de manga).

Para evitar problemas, en algunos países que intentan imitar su estilo suelen incluir la leyenda “cómic estilo manga”, aunque otros ya se sienten muy orgullosos de su nivel y sólo le ponen manga (eso, por desgracia, ocurre aquí en México). En Estados Unidos usan el termino amerimanga para referirse a los autores occidentales que combinan el dibujo japonés en su trabajo e incluyen en su lista a Joe Madureira, J. Scott Campbell, Humberto Ramos (sí, ese que Daniel admira tanto) y otros.Volviendo a los orígenes, algo que se asocia de facto con el manga son los descomunales ojos y eso ha llevado a teorías muy bizarras, como el hecho de que se trata de un complejo que tienen los nipones debido a sus ojos de alcancía. Esto es falso, pues curiosamente el responsable de las primeras aproximaciones a ese estilo no fue un japonés sino un inglés que radicaba allá y que firmaba sólo como Wingman, el cual se basó a su vez en las cintas animadas gringas. Es decir, que los ojos gigantes son culpa de Disney y la Metro, no de los japos. Que después los nativos se hayan malviajado y ahora varios dibujen globos oculares que ocupan la mitad del rostro ya es otra historia.En sus primeros años, el manga corría la misma suerte que el cómic de otras partes del mundo, siendo considerado entretenimiento barato de iletrados. Esto cambiaría en 1948, cuando publicó su primer obra el que llegaría a ser conocido como padre del manga moderno, Osamu Tezuka, un autor que pese a realizar obras de contenido familiar lo hacía con gran madurez y profesionalismo. Al tiempo que imponía altas cotas de calidad gráfica que obligaron a los demás autores a replantearse que tanto habían progresado y, con el tiempo, llevaría a que el oficio de autor de manga no fuera para espontáneos.Tezuka era médico de profesión (aunque creo que nunca ejerció) por lo que desarrolló un estilo que daba predominancia a las figuras humana y animal por sobre la arquitectura y el paisaje (que tampoco le salían mal, hay que decirlo); esto es algo que aún se puede ver en el manga actual, que dedica la mayoría de sus viñetas al desarrollo de personajes.La primer obra exitosa de Tezuka fue Jungle Tailet, a la que quizá hayan oído nombrar como Kimba el león blanco y que, es bien sabido, fue plagiada por Disney para El Rey León.Pero el verdadero parteaguas de este autor llegaría con Tetsuwa Atom o lo que es lo mismo Astroboy, pero eso y más será materia del siguiente post… Sí, ya sé que si no fuera por mi lista de quejas habría más información, pero aprendan de mis errores y no se quejen por ello.

Conociendo como son de cochinotes los visitante de este blog, posiblemente esta advertencia llegará tarde, pero para quienes aún no hayan visto Jennifer's body, ¡no lo hagan! En serio, es un desperdicio de dinero y no me refiero a la trama, que esa de antemano todos sabíamos que sería basura, pero en serio, ni siquiera hay pieles a la vista. Me conocen y saben que si al menos hubiera chichi-shot ya la estaría recomendando, pero en las supuestas fotos que se filtraron de la producción se ve más de lo que verán en toda la cinta. Eso sí, si les excita oír a Megan Fox hablando sucio y llamándose zorra a sí misma entonces si les gustará, pero aún así mejor háganlo en video. Y puedes ir a verla con tu novia, casto, se encelaría más por verte admirando a la sirenita de Disney... que sé bien que lo haces. Hasta la próxima.