Si metes un héroe importante nadie nota que el resto son segundones...

A VER QUE MÁS HAY EN EL BAÚL DE LOS RECUERDOS

Como decía en el post pasado hubo muchos títulos antológicos en los setenta y un género beneficiado por ellos fue el Terror, que tuvo un resurgir tras el relajamiento de las normas establecidas por el Comic Code. Si bien los monstruos regresaron al cómic sin penalización, las editoriales aún sentían el compromiso moral de no hacer baños de sangre injustificados, por lo que crearon héroes monstruosos que combatían a los villanos monstruosos y así se daban sus agarrones monstruosos sin dañar a tanto humano… monstruoso. Lo importante es que el mal no ganará sin obstáculos.

-BLADE

Tomb of Dracula era un cómic de Marvel protagonizado por el personaje literario, que es de dominio público y por tanto cualquiera puede usarlo. Como ya les comentaba, aunque los villanos fueran titulares de las historietas, los verdaderos protagonistas eran los héroes dedicados a combatirlos. De estos héroes dedicados a luchar contra los seres de la noche, el más prominente fue Blade, creado por Marv Wolfman y Gene Colan en 1973 para el número 10 de la mencionada serie. La historia de Blade es mórbida, pues un vampiro se puso a devorar a su madre mientras ésta daba a luz, sin saber que con esto pasaba sus poderes vampíricos al neonato y sólo algunas de sus debilidades (y con el tiempo eliminaría el resto de ellas, siendo capaz incluso de resistir la luz solar).

Conforme crece, además de sus poderes, se entrenó con un caza vampiros en el uso de infinidad de armas que le permitieron combatir a sus medios hermanos, sobre todo adquirió habilidad con los cuchillos ganándose su sobrenombre (en realidad se llama Eric Brooks, aunque fue revelado muchos años después). Este personaje ha tenido periodos de alta popularidad, particularmente en los noventa tras el renacimiento del género de terror heroico propiciado por Ghost Rider; ha sido protagonista de series y miniseries y héroe invitado en varios títulos, culminando con su llegada a la pantalla grande y una serie de televisión (a la cual no le fue muy bien). Dato curioso: la imagen del caza vampiros oscuro y enfundado en cuero que solemos relacionar con Blade es reciente, pues originalmente era bocazas y vestía estrafalario como todo negro setentero. La más reciente aparición de Blade fue en el cómic del Capitán Bretaña, aunque ya fue cancelado y no se sabe más de él.

-GREEN LANTERN CORPS

Vayamos con DC. A finales de la época de Plata, John Broome y Gil Kane crearon a Guy Gardner, el tercer Linterna Verde de la Tierra (dato curioso: le dieron ese nombre en honor a Garder Fox, el creador de la Sociedad y la Liga de la Justicia). Con su aparición se planteó un concepto interesante ya que, originalmente, Hal Jordan recibió su anillo de poder de modo fortuito, pero ahora revelaron que es la misma joya la que selecciona a su portador más digno y que podía ser más de uno. De acuerdo con esto Guy era tan buen candidato como Hal y el anillo pudo haber seleccionado a cualquiera de los dos, pero eligió al más cercano (o sea, aparte de todo webón); aunque el concepto era bueno no se explotó más allá, sólo mostraron que Guy era arrogante pero buen sujeto en el fondo, que estaba dispuesto a ayudar cuando se le necesitará y, tras un accidente dentro del cómic, que por ratos estaba un poco zafado del coco. Se mantuvo como personaje secundario y Linterna reservista.

Pero con la llegada de Dennis O’Neil y Neal Adams al título y, tan radicales como les gustaba ser, decidieron aprovechar el posible cambio de manos del anillo para traernos un nuevo héroe negro. La cosa es má ó meno así, tras el accidente antes mencionado de Guy Gardner, el pobre queda muy dañado y los Guardianes del Universo quieren que siga habiendo un reemplazo para Jordan en caso de que no pueda cumplir con sus deberes como Linterna, así que seleccionan al tercer humano más digno, que es el arquitecto John Stewart, el cual (como era común en la etapa O’Neil) le viene a poner el toque incomodo a las historias, al hacer hincapié en la lucha racial. Durante los ochenta Jordan renuncia a su caro, dejando a Stewart como Linterna oficial por un par de años (en tiempo real). Como deben saber, recientemente fue seleccionado como Green Lantern para la serie animada de la Liga de la Justicia, aunque eso fue, evidentemente, con la única intención de tener un negro en las filas del grupo.Es notorio también que en la etapa de Stewart como Linterna comienzan a darle más peso a la Green Lantern Corps, es decir, el resto de Linternas Verdes del Universo, que siempre existieron pero rara vez se les veía hacer algo útil. Incluso, el tercer volumen de Green Lantern (el cómic de los noventa) era protagonizado por los tres Linternas a la vez, Jordan, Gardner y Stewart, pero al final los otros dos obtuvieron sus propios títulos: Guy Gardner en un título homónimo y el moreno en uno llamado Green Lantern: Mosaic; mientras que Jordan permaneció sólo unos números para después ser sustituido por Kyle Rayner, pero ya hablaremos de eso después.

-SPIDERMAN

Sí, ya tuvimos una serie de tres post dedicado al Araña, pero ahora vamos a ver lo ocurrido con él en los setenta y algo de eso será importante cuando hablemos de cómics en los noventa. Comencemos por La muerte de Gwen Stacy, ocurrida en el Amazing 121 y que marcó un parte aguas en el género. Hay que entender que aunque Peter Parker ha tenido muchas novias a lo largo de su historia, Gwen era considerada por la mayoría de lectores como la definitiva por lo que parecía intocable y cuando el escritor Gerry Conway nos muestra al final de ese número como muere todos pensaban que sería revertido al inicio del siguiente episodio… ¡y no! El impacto para los seguidores fue tanto que aun existen quienes piden su regreso, mientras otros argumentan que ese evento es una piedra angular del mito arácnido (antes de que pregunten yo estoy a gusto con su muerte). El triste fin de Gwen trajo dos consecuencias importantes, la primera fue la aparición del villano Jackal o el Chacal y su saga del Clon original. Esto también fue revolucionario de origen, al mostrarnos que un profesor de la universidad, Miles Warren, está enamorado de la dulce e ingenua Gwen y al saber de su muerte se encabrona tanto que decide clonarla… Ya saben que en los cómics para hacer un perfecto clon adulto basta con una muestra de sangre y un laboratorio escolar. También clona a Peter Parker descubriendo con eso su doble identidad y usa ambas creaciones para volver loco a Spiderman, culminando con un enfrentamiento entre los dos arañas, tras el cual el Chacal y uno de los Peter mueren y el otro queda con la duda de si es el verdadero o no. En el epílogo de esta saga, en Amazing 150, Peter se realiza unas pruebas para determinar su autenticidad, pero al final decide que eso vale madres, que él es il buenas y manda los resultados a la verga… Ese final fue perfecto para ese momento, pero al no cerrarlo abrió las puertas para que los editores de los años noventa dijeran ¿y si volvemos a usar al clon aquel? Pero esa es otra historia, que ya veremos después. La segunda consecuencia de la muerte de Gwen fue la creación de Punisher, pero él merece un apartado propio. También en los setenta surge Marvel Team-Up un cómic dedicado al arácnido haciendo equipo con otros héroes y también un segundo título dedicado en exclusiva al Araña, Peter Parker: The Spectacular Spiderman, que después sería recortado quitándole el nombre de civil del héroe (no confundir con el volumen 2, que es reciente y ya fue publicado por Marvel México). Recomiendo encarecidamente la lectura de los primeros números de ese cómic que son de un ingenio apabullante, con tramas que se entrelazan, nuevos villanos y la vida universitaria de Peter Parker como eje central. También la etapa de JM DeMatteis en los ochenta y noventa es una joya, pero por ahora me limitó a hablar de ésta. En este título también despuntó Sal Buscema, que llegó a dibujar 100 números corridos y, a diferencia de otros como Mark Bagley y los Romita que también tuvieron períodos largos con el personaje, el buen Sal entintaba sus propios trazos.

Por ahora es todo, la próxima semana tendremos post de cómic internacional, pero antes de despedirme les presentó no sólo uno sino dos promocionales de Nalgas Frías… es difícil decidir cual luce más gay. Adios.