Este tampoco es el mismo post de la semana pasada

PARA QUÉ CAMBIAR LO QUE SE ESTÁ VENDIENDO

Así es, de nuevo en este post tendremos tres personajes: un marvelero, un dcero y un independiente defendiendo a sus respectivas casas, a ver si para la otra semana ya cambio el formato… no, mejor no. A darle átomos.

-FIRESTAR.

En 1981 aparece en los televisores gringos una nueva serie animada basada en el simpático trepa-muros, titulada Spiderman and his amazing Friends, en donde originalmente se pensó que el Hombre Araña hiciera equipo con Iceman de los Hombres X y la Antorcha Humana de los Cuatro Fantásticos. Pero había dos problemas: por un lado los derechos del cuarteto estaban comprometidos con otra casa productora y por el otro corría el riesgo de convertirse en el club de Toby, mientras que una mujer en el tercio siempre crea una dinámica más entretenida (puede ser sexual).

Para mantener el concepto del fuego y el hielo se decidieron a crear un personaje original, aunque evidentemente basado visualmente en Mary Jane, y así nació Firestar, conocida en México como Estrella de Fuego (nadie se puede quejar de la traducción esta vez). Dato curioso: la gente de la televisora se reunió con creativos de Marvel para idear a Estrella, así que cuando se enlista a sus creadores aparece medio Bullpen además de un desconocido productorsete, jojojo. El programa no fue muy popular (duró tres temporadas, pero como de 9 episodios cada una) pero lo suficiente para que Marvel tratara de sacarle jugo al asunto con un cómic basado en la animación, el cual sólo duró 1 número (según la editorial así estaba planeado pero no les creo nada) y finalmente sirvió para que Firestar fuera integrada a la continuidad de las historietas. Curiosamente la serie animada adquirió la categoría de culto en México gracias al doblaje tan regional que le dieron (algo parecido a los que pasó con Don Gato) agregando varios chistes, acentos y traducciones graciosas que por desgracia se fueron al caño hace sólo unos años, cuando decidieron regrabarla con nuevas voces y traducción. Una lástima.

Pero volviendo al cómic, Estrella fue introducida dentro de Uncanny X-Men 193 en 1985, algo muy lógico considerando que dentro de la serie animada se le catalogaba como mutante, aunque a diferencia de esa versión aquí no era parte de los Hombres X sino de los Hellions, enemigos de los Nuevos Mutantes y bajo la tutela de Emma Frost. Al igual que su versión caricaturesca, su nombre real es Angelica Jones y casi siempre usan el diminutivo Angel para referirse a ella, aunque en el cómic es más tímida y manipulable y sus poderes no son propiamente ígneos como los de la Antorcha sino basados en la manipulación de microondas… sí, como si fuera un horno humano. Angelica termina descubriendo que el camino de Emma Frost no es bueno y abandona a los Hellions lo cual fue muy noble y correcto pero garrafal a nivel de continuidad, porque cayó en el desuso y ningún escritor se acordó de su existencia hasta finales de los ochenta, cuando el escritor Tom Defalco creó al grupo de adolescentes llamado New Warriors en las páginas de Thor y que incluía en sus filas a la mencionada Firestar. Fabian Nicieza retomó al equipo en un cómic propio y para sorpresa de propios y extraños terminó siendo el grupo de adolescentes más popular de los noventa.

Además de crecer como heroína, Estrella fue desarrollada a plenitud en su vida privada resaltando, entre otras cosas, su relación con Marvel Boy, el héroe actualmente conocido como Justice y con el que estuvo a punto de casarse. Los New Warriors perdieron popularidad poco a poco hasta diluirse a finales de los noventa, pero Firestar y Justice continuaron en el candelero, gracias a que Kurt Busiek los usó como elementos novatos en su alineación de Vengadores en 1998 en esta serie además mostraron que los poderes de microondas de Angelica le estaban causando esterilidad y aunque en ese entonces Hank Pym fue capaz de estabilizarla, con el tiempo terminaría derivando en cáncer. Finalmente Firestar y Justice dejaron a los Vengadores y terminaron su relación, volviendo al anonimato y manteniéndose así hasta que recientemente fue usada de nuevo en la miniserie Marvel Divas, donde se revela el asunto del cáncer del cual es curada por medios humanos y no superheroicos. Lo último de Firestar ha sido una miniserie y su unión al más reciente grupo de adolescente marvelianos, los Young Allies… el cual será cancelado para el próximo mes o el siguiente a ése, así que no vale la pena hablar de ellos. Por cierto, muchos se quejan de que Peter Parker está estancado en joven adulto, pero desde su creación Firestar era estudiante y ya como parte de los New Warriors estaba en la Universidad… ¡Y ahí sigue! Lo cual en términos de historieta pudiera no ser raro, pero si consideramos que se supone que es de la generación de los Nuevos Mutantes y ninguno de ellos sigue siendo estudiante pues sí apunta a que ya está algo cascada para juntarse con los equipos de chamacos, más bien debe ser parte del grupo de porros del Poli o la UNAM... aunque por otro lado, también es de la edad de Kitty Pryde y ésa sigue siendo adolescente. En fin, vamos con el representante de DC Comics.

-VIGILANTE.

Creado por Marv Wolfman y George Perez en 1983 dentro de las páginas del anual de los Jovenes Titanes, su nombre era Adrian Chase y era un fiscal de distrito que vio a su familia morir por obra de mafiosos y decidió ponerse un traje colorido y matar criminales por su cuenta. Pese a su obvio parecido con Punisher, el tipo llamó la atención de los lectores y adquirió título propio de mediano éxito, en donde era piadoso con los criminales menores al principio, pero después despachó parejo. A diferencia de Punisher, Vigilante sí se cuestionaba sus acciones con frecuencia y dudaba si el asesinato era el camino correcto, por lo que abandonó su identidad heroica y volvió a las leyes, pero… ¡Tómala! Que otro sujeto toma el traje de Vigilante para sí y continúa la obra inconclusa.

Nightwing encontró y peleó con este segundo Vigilante y como conocía al primero va a buscarlo a su casa pensando que es él; aclarado el malentendido, el primer Vigilante va tras el impostor y lo mata, pero… ¡Tómala de nuevo! El segundo Vigilante era un amigo suyo así que Adrian Chase se llena de culpa y abandona de nuevo su identidad. Otro amigo suyo adopta ahora el nombre y traje de Vigilante y no dura nada, porque es asesinado por otro héroe. De nuevo el pobre y amargado Adrian Chase tiene que usar el traje para asegurarse de que nadie más le robe la identidad y termine muriendo, pero la carga era mucha, estaba enloqueciendo y al final del cómic el Vigilante se suicida.

Descanse en paz al fin, pero no el nombre de Vigilante, que parece más solicitado que hotel de paso. Una mujer Vigilante aparece en los noventa, la cual era socia de Deathstroke y no duró mucho para ceder su lugar, ya en el 2005, a otro vigilante hombre, un tal Jay Sutter que protagonizó una miniserie y parecía que sería el dueño definitivo del nombre, pero no. Un sexto y último Vigilante (hasta ahora) apareció en el cómic de Nightwing y después de eso tuvo un cómic propio donde revelaron que su nombre es Dorian Chase y es hermano del primer Vigilante. Su futuro actual es incierto como con casi todos los segundones.

Por cierto, en la época de Oro de los cómics ya existía un Vigilante que no tiene nada que ver con los mencionados en este post; se trata de un vaquero y sólo lo verán mencionado en historias de ese género aunque curiosamente apareció varias veces en la serie animada de la Liga de la Justicia. Si en las escenas grandes de pelea donde salían varios héroes al fondo, llegaron a ver un vaquero con pañoleta cubriéndole el rostro y montando a caballo, pues ese era él. Vamos con el último personaje del día.

-FLAMING CARROT.

Creado por Bob Burden dentro de la revista Visions #1 en 1979, donde aparació con regularidad durante varios años. Su origen no puede ser más jocoso, hilarante e, irónicamente, ofensivo para nosotros los lectores de historietas, pues se supone que era un sujeto común y corriente que apostó con unos amigos que leería 5000 cómics de una sentada... es decir uno tras otro sin parar, no es albur; hacerlo le causó tal daño cerebral que decidió convertirse él mismo en superhéroe. Dato curioso: el nombre real del sujeto nunca se ha revelado, pero el autor dejó pistas de que podría tratarse de Jim Morrison, jojojo.

En fin, para cumplir su meta se diseñó una máscara con forma de zanahoria incendiándose en la cresta (aunque, contradictoriamente, a veces parece ser su verdadera cabeza) y se armó con un cinturón de accesorios al estilo Batman, pero lleno de puras cosas inútiles. Comenzó a vivir aventuras y a, efectivamente, detener varios villanos y amenazas, pero de modo chusco y violento, ganándose rapidamente la simpatía de los lectores. Aprovechando este impulso, su creador juntó su dinerito y editó su propio cómic en 1981, probando los sinsabores del medio, por lo que prefirió buscar alguien que le echara la mano con los gastos y lo encontró en las manos del también artista Dave Sim, creador de Cerebus (ya hablaré de él pronto). Eso fue en 1984 y a partir de entonces tuvo publicaciones irregulares en varias editoriales, siendo la más reciente en 2005, por parte de Image Comics. En uno de sus primeros números, nuestro héroe reveló que es miembro de un grupo de superhéroes, los Mystery Men, tipos que son en general igual de inútiles y bizarros que el propio Carrot.

En 1999, Universal compró a Burden la licencia para llevar a la pantalla grande a los Mystery Men, aunque sin incluir a Flaming Carrot; no sé si fue idea del autor para poder negociarlo por separado o los productores prefirieron ignorarlo para no gastar en los efectos especiales que requeriría. Porque hay que mencionar que fue una película de muy bajo presupuesto y un fracaso en taquilla, pero curiosamente ha alcanzado la categoría de película de culto y buenas ventas en video tanto entre fanáticos del cómic como ajenos al medio, porque el guion fue retocado por los propios actores que participaban en la cinta, siendo todos ellos comediantes y actores acostumbrados a la improvisación como Ben Stiller, William H. Macy, Janeane Garofalo, Kel Mitchell y Paul Reubens (sí, el mismísimo Pee-Wee Herman).

Pero volviendo al personaje original, debo aclarar que Flaming Carrot no es un cómic tan fácil de conseguir y si lo logran no hay garantía de que lo disfruten. Su humor es muy político y agresivo sin mencionar que es graficamente violento, es decir, no es que haya matanzas y desmembrados por doquier pero sí cosas raras, confusas y hasta desagradables. Por mencionar una, Carrot llegó a tener una pistola de salami, se le metió por la boca a uno de sus enemigos y la disparó hasta que murió, arrojando embutido hasta por las orejas... literalmente. No digo que no lo lean, sólo les aviso lo que pueden encontrar. Por hoy es todo, la próxima semana más héroes de todos colores y sabores. Adiós.